西班牙《国家报》网站7月15日发表文章称，时尚业与奥林匹克运动的关系由来已久。奥运会是一个巨大的商业展示橱窗，服装设计让人得以感知一个时代的脉搏。

与加拿大官方合作并为运动健儿设计制作队服的本土品牌哈得孙湾表示：“日本首都以其城市风格和艺术形式而闻名于世。这也是我们想要向东京致敬的方式。”

美国代表队的队服则是由官方长期合作伙伴拉尔夫·劳伦品牌设计的，风格简约鲜明，并采取了先进的面料技术。

奥运会是每四年才举行一次的世界上最重大的体育赛事。从媒体的角度来看，这是一场万人空巷的盛会。而对于时尚行业，尤其是运动服行业来说，还有比奥运会更好的展示机会吗?根据德国斯塔蒂斯塔调查公司的数据，到2021年，运动服市场的总价值将超过3000亿欧元。

在时尚界，与奥运会相关的实际收益其实并不少，因为大多数队服都会被设想为可销售的服装系列。拉尔夫·劳伦是这样做的，哈得孙湾也一样。哈得孙湾公司在加拿大各地以连锁方式经营，其设计的加拿大代表队队服现在已经可以在其网站上购买。虽然品牌方和设计者通常不会得到任何经济补偿，但他们都因能为奥运作出贡献而感到荣幸和自豪。

事实上，时尚和奥运会之间的关系可以追溯到很久之前。1948年的伦敦奥运会就见证了意大利公司Missoni的发展壮大。意大利代表队的运动员奥塔维奥·米索尼和他的队友设计了一种新型运动服，并在意大利的里雅斯特销售。这是一种毛料运动服，由于裤底有拉链，所以更暖和，而且穿起来特别舒服。在那一年的比赛中，所有的意大利运动员都穿上这款被其命名为Venjulia的运动服。

放眼未来，可持续发展、多样性、一体化很可能成为新的服装标签，以期更加符合奥林匹克格言——更快、更高、更强。与此同时，这也进一步证明了时尚是如何反映其时代、社会和文化的，而通过举世瞩目的体育赛事也是时尚界选择的一条主要渠道。

在1928年阿姆斯特丹奥运会上，时尚界与妇女解放运动一道彻底改变了女性田径运动员和游泳运动员的服装。1932年洛杉矶奥运会时，时尚界在改变人们对运动服的态度方面同样发挥了作用，当时的运动服加入了弹性合成纤维，在比赛服装的性能上带来了颠覆性的变化。随后这些面料在1952年赫尔辛基奥运会和1956年墨尔本奥运会时开始成为运动服的主流面料。从1984年洛杉矶奥运会开始，运动品牌还给街头服装带去了新的生机活力，并逐渐奠定了在时尚界的领军地位。